Связаться с нами

Кино

Утром книги — вечером фильмы. Часть 2

Опубликовано

Иногда кажется, что произведения фантастов как нельзя кстати подходят для экранизаций. Но если вдуматься, то оживлять на экране истории таких авторов – самое неблагодарное дело. Вот уж где точно не избежать упреков из серии «а в книге было…» не только от зрителей, но и от самих писателей. Проблемой для режиссера может стать и выбор между двух зол – зрелищностью и философским подтекстом, которым, несомненно, наделена любая качественная фантастика. Вероятность провала фантастического фильма очень велика еще и потому, что аудитория этого жанра капризна ровно настолько, насколько и разношерстна. Но если режиссеру удается угнаться за всеми зайцами, то место на киношном Олимпе ему гарантировано обеспечено.

Сегодня мы постарались собрать для вас одни из самых ярких примеров фантастических фильмов, имеющих литературную основу. Подборку мы старались сделать разнообразной, поэтому речь пойдет не только о космосе и мирах будущего, но и гостях из доисторических эпох. Итак…

 

 Парк Юрского периода

JURASSIC PARK, 1993

Jurassic-Park

Вспоминая о фантастических фильмах, каждый сможет перечислить не один десяток лент, снятых по шаблону «ученые проводили эксперимент, а потом что-то пошло не так, и их всех съели». И стоит отдать должное тем режиссерам (а в нашем случае — и писателям), которые не забывают наделять такие истории философским подтекстом.  Смелый эксперимент ученых выходит из-под контроля и льются реки крови. Но почему-то именно здесь ощущается философский подтекст, помимо безусловно красивых сцен фильм определенно заставляет задуматься о месте человека в живой природе.

Добавьте к «Роковым яйцам» Булгакова «Затерянный мир» Конан Дойля – и вы получите «Парк Юрского периода». У руля на этот раз стоял Стивен Спилберг, поэтому в качестве спецэффектов сомневаться не приходится. За это даже можно простить создателям явное отступление от научной достоверности: например, те самые велоцирапторы на самом деле были покрыты перьями, и настоящий их размер был раза в три меньше экранного.

1340385444_900

Одноименный роман Майкла Крайтона, как это нередко бывает, уступает по «зрелищности» своей экранизации, вместо настоящего философского триллера зритель получил что-то вроде притчи. Тем не менее, один из самых красивых фильмов своего времени определенно повлиял на массовую культуру 90-х и породил настоящую эпидемию динозавромании, а технические и звуковые приемы создателей взяты на вооружение во многих лентах, снятых позднее. Прислушайтесь внимательно к финальному крику тиранозавра – наверняка эту смесь голосов слоненка, тигра, аллигатора и свиньи (а именно так была достигнута нужная пропорция истеричности и агрессии) вы слышали «где-то еще».

 Остров доктора Моро

 The Island of Dr. Moreau, 1996

HAgy7PiuVto

Если говорить о великих фантастах, то несправедливо было бы обойти вниманием Герберта Уэллса. Даже те, кто не читал его произведений, знают о «существовании» машины времени и человека-невидимки. Как ни странно, экранизировались его книги относительно не часто. И удивляться здесь нечему – те, кто читал его произведения, согласятся, что экранизировать Уэллса трудно. Ведь писателю удавалось пугать именно словом, а не действием, он как никто умел прятать смысл между строк. Поэтому среди имеющихся экранизаций большинство очень спорны.

Такой получился и «Остров доктора Моро», вышедший  1996 году. По-настоящему страшная история о том, как человек попытался примерить на себя роль создателя всего сущего и сделать из обезьяны (и прочих зверей) человека в прямом смысле слова, временами напоминает почти детский спектакль. Неудачной оказалась попытка перенести действие на столетие вперед, грим иногда выглядит просто комично.

Фильм не был одобрен ни фанатами писателя, ни киноманами. Первые обвиняют создателей в излишнем упоре на внешнее преображение «детей» доктора, вторые не оценили актерской игры и изрядно постаревшего Марлона Брандо (в копилке фильма – «Золотая малина» за худшую мужскую роль второго плана, которая на его совести). Так или иначе, знающие люди рекомендуют потратить время на просмотр экранизации «Острова» 1977 года.

 Солярис

1972

DJOYlgrCR1U

Мы не могли обойти стороной «того самого» Тарковского и его «Солярис» (1972).  Режиссер, чьи работы тщательно препарируются в киношколах,  для экранизации выбрал автора себе под стать – фильм снят по одноименному роману Станислава Лемма. Увеличительным стеклом, через которое рассматриваются грани человеческой натуры, здесь становится сама вселенная. Исследователям, живущим на полузаброшенной станции, не удалось скрыть от гостей с Соляриса даже того, что они пытались скрыть от самих себя.

Трактовка Тарковского же несколько отличалась от трактовки самого Лемма, что даже привело к конфликтам между режиссером и писателем, но это не помешало выходу ленты. Фильм тяжел для понимания, но при этом мало кто отказывался его пересматривать. Заинтересовавшиеся могут обратиться к работам авторитетных авторов (например, Славой Жижек) о философской трактовке фильма.

QtsLEouBfys

В 2002 году эту историю переснял Стивен Содерберг, даже не скрывая, что хотел снять римейк фильма Тарковского – и некоторые планы и диалоги выдают его с головой.

Космическая одиссея:2001 

 A Space Odyssey: 2001, 1986

50Crgr7Wz2E

Говорят, что «Солярис» стал своеобразным ответом на «Космическую одиссею: 2001» (1968) Стенли Кубрика. Она была представлена на Московском Международном Кинофестивале в 1969 году и… не получила ни одной награды. Мы не возьмемся анализировать, что именно помешало московскому жюри отдать должное этой киноленте, но это точно никак не повлияло на ее всемирное признание.

Фильм является экранизацией тяжеловесной серии Артура Кларка «Космическая Одиссея». Два человека, искуственный разум и долгий поиск в открытом космосе. Завораживающе размеренное действие, немногословность, как будто сдерживаемые самой невесомостью и вакуумом. И все те же древние, как сама вселенная, но до сих пор не решенные вопросы: место человека в этом мире и существование высших сил. Эту историю можно считать современной мифологией.

6bc5fcb0e5a92ac193665f7dccdac5dc

К слову, с научной и технической точек зрения, это один из самых совершенных фильмов того времени: режиссер неоднократно консультировался со специалистами из НАСА. Надо ли говорить, что многие современные режиссеры, снимая научную фантастику, отталкиваются от ленты Кубрика. В ней он также сумел отразить свою фирменную тягу к камерности в, казалось бы, самых неподходящих для этого обстоятельствах: достаточно вспомнить интерьеры корабля и музыкальное сопровождение. К слову, даже в новинке минувшего киносезона – «Гравитации» Альфонсо Куарона есть аллюзия на финальный кадр «Одиссеи».

 Дюна

Dune, 1984

UQMhq3jwv7Y

Фильм, ради которого Дэвид Линч отказался от режиссерского кресла на съемочной площадке «Звездных войн» — «Дюна», вышедшая в 1984 году. Действие происходит на планете Арракис в 10991 году, но и здесь инопланетным расам будущего ничто человеческое не чуждо. Загвоздка, опять же, в борьбе за власть и в борьбе за «топливо» — меланжевую пряность. Существует даже версия, что это намек на ситуации на Ближнем Востоке. Интересно и то, что в этой вселенной отказались от достижений технического прогресса в пользу развития экстрасенсорных способностей.

Лента является экранизацией одноименного романа Фрэнка Герберта, написанного в 1965 году. Герберт не ограничился одной книгой, сага состоит из 7 книг (и, говорят, сын писателя в соавторстве с Кевином Дж. Андерсоном планируют продолжение), а само действие затягивается более чем на 5000 лет. Поэтому легко догадаться, что одним фильмом все тоже не закончилось, наверняка все знают и об одноименном сериале и видеоигре.

37f049fcccd5bfc44834fc0eb25

Но именно линчевская лента стала первой знаменательной попыткой перенести на экран особую атмосферу вселенной Дюны. С одной стороны, ему удалось сохранить на экране мрачность и по-настоящему педантичную продуманность этого мира, с другой – он не отказывался и от (хоть и несколько комичных в глазах современного зрителя) спецэффектов.

Сразу хотим предупредить, что смотреть нужно внимательно, потому что в «дворцовых интригах» очень легко запутаться. Многие критики обвиняют режиссера в «провалах» в логике и последовательности повествования. Но с другой стороны, где вы еще увидите такой размах, молодого Стинга в футуристичной военной форме и огромную гусеницу, выполняющую функцию варпового двигателя?

 Автостопом по галактике

The Hitchhiker’s Guide to the Galaxy, 2005

AAwmnL3SxPA

Казалось бы, у «Автостопом по галактике» есть все, чтобы стать всего лишь очередной космической сагой – разрушенная Земля, пришельцы с бластерами, древнее пророчество… Но, к счастью, помешала этому одна существенная деталь: автор этой истории – писатель Дуглас Адамс, некогда бывший закадровым советчиком «Шоу Монти Пайтона». Экранизация книги вышла в 2005 году.

То, что происходит на экране, иногда кажется чистым фарсом, но при этом всегда имеет логическое объяснение. Перестаешь удивляться всем этим поющим дельфинам, превращениям людей в диваны и цветочные горшки и говорящим мышам еще и потому, что уклад вселенной по Адамсу так похож на земной. Согласитесь, приятно узнать, что на других планетах тоже есть очереди с бессмертным «вы не принесли вот эту справку, идите в другое окно».

Возможно, кому-то юмор в этом фильме покажется слишком специфичным, но игнорировать его нельзя хотя бы из-за стабильно обаятельных Зои Дешанель и Сэма Рокуэлла, который прекрасно справился с ролью «самого безвкусно одетого» правителя Вселенной.

 Бегущий по лезвию

Blade Runner, 1982

T_pmn6RIR_U

В перерывах между археологическими экспедициями Харрисону Форду удалось побывать детективом специального подразделения в мире будущего. «Бегущий по лезвию» (1982) – экранизация романа Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?». Думаю, не стоит долго говорить о том, что потеряла бы библиотека современной фантастически без его произведений, достаточно упомянуть лишь о том, что сами же фантасты учредили литературную премию его имени.

Удивляет то, что дорога на широкий экран для героев писателя была открыта только в 80-е этим фильмом Ридли Скотта. В мире будущего человек не просто потерял контроль над своим изобретением (созданными для опасных работ и колонизации других планет) — андроидами, но и сам начал сомневаться, не является ли он такой же запрограммированной игрушкой. Ничего не напоминает? Но не сложно догадаться, что фильм тоже приобрел почти культовый статус. Кстати, если обратиться к вариантам перевода названия ленты, подтекст становится более очевиден.

Существует 7 версий фильма, различных по продолжительности и тонкостям акцентов. Удивительное сочетание в фильме элементов футуризма и нуара, саундтрек из механических звуков и народных напевов в итоге обернулись не только двумя Оскарами за лучшие визуальные эффекты и декорации, но и присвоили фильму негласное звание классики киберпанка. Сам Филип Дик признался, что когда писал книгу, представлял все именно так.

 Джонни Мнемоник

Johnny Mnemonic, 1995

9a1vmt16ScA

Теперь рассмотрим другую грань киберпанка, которая сейчас тоже считается «основой основ». В 1981 году Уильям Гибсон, автор такой же небезызвестной «Моны Лизы Овердрайв», обладатель премии имени Филипа Дика, написал рассказ «Джонни Мнемоник», позже сам же переработал его в сценарий, и в 1995 году Лонго выпустил одноименный фильм.

В мире будущего прогресс позволил использовать в качестве «почтовой сумки» собственную память. Немудрено, что иногда таким курьерам приходилось рисковать собственной жизнью по пути из пункта А в пункт Б. Главную роль в фильме исполнил тогда еще не такой популярный Киану Ривз. Кстати, если бы не вышедшая во время съемок «Мнемоника» «Скорость», где он также сыграл главную роль, фильм мог бы лишиться многих экшн-сцен. Режиссер решил добавить их практически в последний момент, увидев успех актера.

Вообще актерский состав в этом фильме – отдельная тема: Лонго удалось собрать на одной площадке Такеши Китано, Дольфа Лундгрена, репера Айс-Ти и Генри Роллинза. Фильму без малого 20 лет, но он до сих пор не потерял своей актуальности.

Что-то страшное грядет…

Something Wicked This Way Comes, 1983 

ewREMZMoIew

И, пожалуй, в каком-то роде самый добрый фильм в нашей подборке — «Что-то страшное грядет…». Иначе и быть не могло – снят он по роману Рэя Брэдбери, а выпустила его киностудия Дисней. Хотя если быть точным, все гораздо запутаннее: изначально Брэдбери писал сценарий, но фильм не состоялся, из сценария он сделал роман, а уже в 1983 году режиссер Джек Клейтон все-таки вывел эту историю на экран. Помимо этого, сам же писатель, оказавшийся в итоге не довольным окончательным вариантом картины, сам решил сесть в режиссерское кресло и доснять некоторые сцены.

Вряд ли кто-то станет отрицать, что Брэдбери на удивление «разноплановый фантаст»: вот вам и про космос, вот вам и антиутопия, а вот вам и психологические заморочки. На этот раз зрителю предлагают вновь столкнуться и победить свои детские страхи. Действие начинается с того, что в маленький американский городок прямо перед Хэллоуином (многообещающее совпадение, не правда ли?) приезжает самый настоящий дьявольский цирк, и ночью двое мальчишек решают пробраться в закулисье…

Фильм номинировался на Оскар за лучшие визуальные эффекты, но уступил награду вышедшему в том же году шестому эпизоду «Звездных войн». Возместить это упущение удалось премией «Сатурн» (лучший фэнтези-фильм). Мы не станем рассказывать, изменила ли киностудия своей традиции счастливых концов, но скажем, что в итоге получилась нетипичная, но все же сказка.

Анна Полдник

РЕКЛАМА
2 комментария

2 Комментариев

  1. Григорий

    19.12.2013 at 21:46

    Фильм «Автостопом по галактике » по сравнению с книгой — полный провал

  2. Григорий

    19.12.2013 at 21:46

    Фильм «Автостопом по галактике » по сравнению с книгой — полный провал

Оставить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

‡агрузка...

Кино

Появился первый трейлер фильма «Робин Гуд: Начало»

Компания Lionsgate представила зрителям первый трейлер фильма «Робин Гуд: Начало». Сюжет разворачивается в альтернативной версии средневековья. Авторы фильма не раскрывают деталей сюжета, сохраняя интригу до премьеры киноленты, которая состоится 21 ноября 2018 года.

Опубликовано

Читать далее...

Кино

Зрителям показали финальный трейлер «Черновика»

Финальный трейлер фильма «Черновик», снятый по одноимённому произведению российского фантаста Сергея Лукьяненко, показали в сети. Сюжет разворачивается вокруг дизайнера Кирилла, которого все внезапно забыли. Главный герой столкнётся с другими мирами и узнает страшные тайны. Премьера ленты ожидается 25 мая.

Опубликовано

Читать далее...

Кино

Мир дикого Запада и Nirvana

В сети появился трейлер второго сезона сериала «Мир дикого Запада». В новом сезоне зрители узнают о последствиях восстания андроидов. Также в сериале появится новый тематический парк «Мир самураев». А поклонники творчества группы Nirvana узнают в композиции трейлера песню Heart-Shaped Box. Премьера нового сезона состоится 22 апреля

Опубликовано

Читать далее...
РЕКЛАМА

Медиаметрикс

Яндекс-Дзен

ТОП новостей